Y la Mitosis sucedió
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Artículo que escribí para RforRelease, puedes visitar la publicación gratuita y ver este escrito con fotografías del evento pg. 68
El día y la hora pactados por los chicos de Mitosis010 para llevar acabo su evento finalmente pasaron. Este 24 y 25 de abril se reunieron los exponentes más importantes de la gráfica regiomontana en el Centro de las Artes de Fundidora para analizar y explorar los conceptos de identidad, relevancia, colaboración, entorno e inspiración. Y si, fue todo un éxito.
Mitosis010 para aquellos que no lo conozcan, es un grupo formado por estudiantes del CEDIM en colaboración con diferentes despachos, grupos y asociaciones de la ciudad, que utilizando el concepto de la división celular (la mitosis) desarrollaron un proyecto basado en publicaciones (impresas y virtuales), entrevistas, colaboraciones y lo que fue finalmente el evento, todos impresionantemente gratuitos y de muy buena calidad.
Para conseguir entrada al evento uno solamente tenía que registrarse por Internet, en solo dos días se habían ya agotado las 300 disponibles. Lo cual ya hacía pensar en un buen interés y compromiso por los asistentes al evento. Fue una pena, sin embargo, ver algunas sillas vacías en las conferencias, platicaba más tarde de esto con uno de los organizadores del evento, parece ser que el registro gratuito finalmente también tiene un costo.
Salvo algunos conflictos con la acústica del lugar, puedo decir que el centro de las artes vistió muy bien al evento, también hay que darle crédito a la identidad gráfica de mitosis010 y la pulcritud con la que se ejecutó en diferentes medios, muy por arriba de eventos estudiantiles cobijados por una infraestructura aquí inexistente.
Vamos ahora a lo que sucedió.
La primer sesión de conferencias la encabezó el Maf (el fidencio de los contratistas), Luis y Chuy Álvarez (el Narval y lolocal) y el Vicepatrón Alex García de Ajolotera Mexicana. El tema a de la identidad fue central, en contenido todas muy interesantes, el Mac habló acerca de las diferentes identidades que tenemos y la importancia del positivismo para la trascendencia de la misma, los Álvarez hablaron más que nada de el trabajo desarrollado en el barrio Tampiquito y el poder que tiene la identidad gráfica de generar una comunidad. Aún que el contenido de estas dos fue muy rico, creo que visualmente quedaron debiendo un poco, el Vicepatrón en cambio llegó con una presentación muy dinámica y visual lo cual permitió a los asistentes reír un poco y tomar inspiración de los ejemplos que mostró de su trabajo y filosofía, esta última contrastante completamente con lo que veríamos al día siguiente con el manifiesto supermodernista.
Por la tarde siguieron los kickstarts, sesiones grupales con los diferentes ponentes del evento, en donde el objetivo era discutir y desarrollar propuestas de eventos, intervenciones, publicaciones, manifiestos, etc. Alrededor de la identidad gráfica regional. Siento que hubo un poco de confusión en la mayoría de los guías y en los asistentes en cuanto a la mecánica que se tendría que seguir, si bien es cierto que los kickstarts fueron la parte central del evento, también lo es que en muy pocos se llegó primeramente a integrar el grupo y posteriormente alguna propuesta tangible y sustentada, personalmente solo me llamó la atención la propuesta de intervención sobre algunos panorámicos de la ciudad desarrollada por el grupo liderado por Nacho Cadena, ojala se estén moviendo para llevarla acabo.
El primer día cerró con la presentación de Suffix, colectivo sonoro y visual, que fue quizás demasiado conceptual para lo que puedo soportar, sin embargo puedo decir que ejecutaron su acto con una muy buena calidad.
El segundo día comenzó con un video que envió Gerardo Ortiz de -1:01 titulado “La Orquesta y las Bandas de Jazz” video muy recomendable que ahora está disponible en internet, es una muy buena introducción a los orígenes de la gráfica regional contemporánea. Posteriormente Mario Videgaray, fundador de ArteToboggan nos mostró el trabajo realizado en la identidad de diversos grupos musicales, me pareció una buena oportunidad de conocer el proceso y todo lo que ha estado detrás de la imagen de diferentes bandas regionales y nacionales. Los TEAM-O de Cecy Meade y Dave Gamez mostraron algunos ejemplos de sus ilustraciones, su proceso creativo y exposiciones, con las cuales han logrado traspasar fronteras, colaborar y exponer con personas alrededor del mundo. Como última presentación de la sesión matutina continuaron Xóchitl Arias y Diego Zavala de Concepto-DI con lo que fue quizás la presentación más floja de todo el evento, me quedé con ganas de escuchar a Xóchitl dar su punto de vista como doctora en semiológica acerca de lo que es una identidad gráfica y sus implicaciones. Por si se lo preguntaban Masa, programado para finalizar la sesión matutina, no se presentó por razones desconocidas.
Después de la comida y la presentación de los kickstarts continuó el debate del manifiesto supermodernista, que me daba mucha curiosidad, en donde los miembros adscritos al mismo (Cadena y asociados, Face, Manifiesto Futura, Anagrama, Restate Media, entre otros) discutieron y repasaron sus puntos. Pareciera que finalmente lo contenido en este manifiesto junto con las opiniones (regularmente encontradas) de sus miembros, demuestran que el documento no es más que un acuerdo entre un grupo de amigos que desean mantener el estatus quo de algunas cosas (cuando pareciera que lo necesario es totalmente lo contrario), si bien es cierto que contiene buenas intenciones, pareciera que son solo eso, buenas intenciones y me parece, mutuamente excluyentes en ocasiones. Me hubiera gustado que el debate fuese moderado por una persona ajena al manifiesto y que se presentaran, como en los debates, una parte a favor y en contra formalmente establecidas. Sin embargo creo que para muchos resultó una buena experiencia escuchar y ver a los autores de este manifiesto, protagonistas sin duda de la gráfica regiomontana contemporánea, exponer sus ideas y razones acerca del mismo.
Finalmente continuó Nacho Cadena con una presentación que dejó my buen sabor de boca en algunos de los ahí presentes con ejemplos de apropiación de la estética urbana de la ciudad en diferentes contextos. Y para cerrar un par de presentadores que, a mi gusto, debieron haber sido los abridores del evento, el Paadín, miembro del estudio Lamosca de Barcelona, dio una muy buena presentación repasando los orígenes de la identidad gráfica de su ciudad, pautando, quizás, como se ha formado y se puede formar la nuestra. Para cerrar Oscar Estrada que en un corto tiempo logró reseñar con excelentes ejemplos el progreso de nuestra ciudad e identidad gráfica de la misma, demostrando que para pensar en como queremos ser primero hay que reflexionar acerca de quien hemos sido y somos. “Ser original es una virtud, querer serlo es una enfermedad” dijo Oscar, frase para la cual uno solo puede responder: amén.
Poco tiempo después de clausuró el evento, con unos aplausos bien merecidos para los organizadores de Mitosis010, evento que personalmente deja un muy buen sabor de boca, no solo por lo sucedido, o por ver que hay gente que le importan estas cosas y está dispuesta a trabajar por ellas, sino porque finalmente la identidad se genera en comunidad y Mitosis010 fue un gran espacio y ejercicio para promoverla.
Posted on Thursday, May 20th, 2010 at %I:%M %p. Filed under: Blog, Essays and articles Tags: diseño, mitosis010, rforrelease RSS 2.0 feed.
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